Nhân văn

Điêu khắc là gì? »Định nghĩa và ý nghĩa của nó

Mục lục:

Anonim

Điêu khắc là nghệ thuật tạo ra các hình thức tượng hình hoặc trừu tượng, cả tự do và phù điêu; những hình thức này được gọi là tác phẩm điêu khắc. Cùng với hội họa, kiến ​​trúc, âm nhạc, thơ ca, múa là một trong những biểu hiện nghệ thuật của nghệ thuật tạo hình hay nghệ thuật tạo hình. Tác phẩm điêu khắc được thể hiện qua các hình khối, thực, thể tích, vì chúng chiếm một không gian ba chiều: có chiều cao, chiều rộng và chiều sâu nên thể tích và khối lượng có thể được chạm, bao quanh và nhìn từ mọi góc độ.

Tác phẩm điêu khắc là gì

Mục lục

Đó là nghệ thuật tạo hình bằng các kỹ thuật khác nhau và vật liệu rắn, còn được gọi là điêu khắc. Nghệ sĩ thực hiện nó được gọi là "nhà điêu khắc", người thể hiện ý tưởng, cảm xúc và các biểu hiện khác cho sự ngưỡng mộ của những người đánh giá cao nghệ thuật này.

Định nghĩa về điêu khắc chỉ ra rằng việc sử dụng các vật liệu và kỹ thuật để tạo ra nó đã phát triển các trào lưu và phong cách qua các thời đại, đánh dấu kỷ nguyên và là một trong những biểu hiện mang tính biểu tượng nhất của các thế hệ khác nhau. Các kỹ thuật và phương pháp cũng chịu ảnh hưởng của các giá trị, ý tưởng, nhận định và quan niệm của từng thời đại và không gian địa lý.

Nó được coi là một trong những môn nghệ thuật, cùng với kiến ​​trúc, âm nhạc, khiêu vũ, thơ ca, và những nghệ thuật khác, là biểu hiện của nghệ thuật tạo hình hoặc nghệ thuật thị giác, và hiện vật hóa của nó được coi là triển lãm của trí tưởng tượng của nhà điêu khắc, và nổi bật vì nó ba chiều; có nghĩa là, nó có thể được đánh giá từ các góc độ khác nhau, vì nó có khối lượng, không giống như tranh vẽ.

Chủ đề chính của tác phẩm điêu khắc là đại diện cho hình tượng con người, do đó, ngay cả hình ảnh của các vị thần cũng đã được nhân hóa. Theo mỗi nền văn hóa, nó đã được đưa ra đại diện về hình thể lý tưởng phải như thế nào về hình dáng và tỷ lệ của nó, điều này đã dẫn đến các quy tắc hoặc tiêu chuẩn đã biết.

Để thực hiện giống nhau, các vật liệu khác nhau được sử dụng để xác định sự xuất hiện, kết cấu và các khía cạnh vật lý khác của giống nhau, nhưng cũng có ý định của nghệ sĩ được phản ánh. Chúng được sử dụng một mình hoặc kết hợp và trong số đó chúng ta có:

  • Đất sét, dễ tạo hình và bao gồm tự nhiên, đỏ, bóng, bentonit, vật liệu chịu lửa và đồ đá.
  • Đá, một vật liệu cứng, cần có công cụ để làm việc; trong số những loại được biết đến nhiều nhất là đá vôi, đá cẩm thạch, đá thạch cao, đá granit, thạch anh và ngọc bích.
  • Vữa, là một loại hồ chứa sự kết hợp của cát, vôi, bụi đá cẩm thạch và một loại keo.
  • Là kim loại, làm tăng vẻ đẹp và sang trọng cho tác phẩm. Trong số những thứ được sử dụng nhiều nhất bởi các nhà điêu khắc là vàng, đồng, đồng, bạc, thép Corten hoặc sắt.
  • Gỗ, là một loại vật liệu có tính chất vật lý tốt để gia công, vì mặc dù là một vật liệu cứng nhưng với sự trợ giúp của các công cụ chính xác, nó có thể dễ dàng xử lý.
  • Ngà voi vốn là một vật liệu cứng, cũng gây ra nhiều tranh cãi do nguồn gốc của nó là ngà của các loài động vật, đặc biệt là voi.
  • Bê tông, là vật liệu rẻ tiền, được làm bằng cách đúc vật liệu rắn vào khuôn thạch cao.

Tác phẩm điêu khắc để làm gì?

Để nói về điêu khắc là gì thì cũng phải tính đến chức năng của nó. Lúc đầu, chúng không có một chức năng nào ngoài chức năng sử dụng ngay lập tức, tuy nhiên sau đó các chức năng và công dụng khác được quy cho chúng. Một số trong số đó là:

1. Tôn giáo: Loại biểu hiện nghệ thuật này đã được sử dụng như những biểu hiện của tín ngưỡng tâm linh, tôn giáo và thậm chí cả ma thuật, nơi tác phẩm điêu khắc là biểu tượng của vị thần mà nó được tôn thờ. Điều này khiến bản thân bức tượng được cho là nhờ thần lực của thần tượng mà họ đại diện, bằng cách vượt qua vẻ ngoài vật chất của vật thể và vận chuyển tín đồ đến bình diện tâm linh.

Trong lịch sử đã có những đại diện của các cơ quan tâm linh như Chúa Kitô hay Đức Phật, cần phải làm nổi bật thực tế rằng những hình tượng điêu khắc này là một phần của nghi lễ thực hành tôn giáo. Ngoài ra, còn có những loại tác phẩm khác có mục đích là ma thuật và tượng trưng, ​​như bùa hộ mệnh, được cho là mang lại may mắn.

2. Kỷ niệm: Chức năng này nhằm nâng cao hình ảnh của một nhân vật quan trọng, tác phẩm của họ hoặc một số sự kiện lịch sử quan tâm đến khu vực nơi nó được dựng lên, mang lại giá trị và ý nghĩa cho chúng. Loại biểu hiện nghệ thuật này được trưng bày ở những nơi công cộng để toàn dân tiếp cận, và tìm cách làm bất tử hóa nhân vật được phản ánh trong đó hoặc tình huống mà nó thuật lại và những gì nó đại diện.

3. Nhà tang lễ: Được sử dụng như một phần của lời nhắc nhở về một người có tầm quan trọng lớn. Bằng chứng cho điều này là các lăng mộ và tượng đài điêu khắc Baroque hoặc điêu khắc La Mã.

4. Thẩm mỹ: Hoặc trang trí, để trang trí hoặc làm đẹp không gian, đại diện cho vẻ đẹp và lý tưởng của thời đại, và có thể được sử dụng cho mục đích riêng hoặc công cộng và có thể đi kèm với bất kỳ chức năng nào khác. Các tác phẩm điêu khắc trừu tượng của thế kỷ 20 hoàn thành chức năng này, và tác phẩm điêu khắc của thời Phục hưng, ngoài tính thẩm mỹ, khi chúng được sử dụng như một khoản đầu tư kinh tế, khi chúng được thu thập, điều này mang lại uy tín nhất định cho những người sở hữu chúng.

5. Didactics: Trong lịch sử loài người, có vô số người thất học và mù chữ, đó là lý do tại sao qua những tác phẩm này, họ đã được minh họa trên một số khía cạnh văn hóa và tôn giáo. Những tác phẩm này được sử dụng để thuật lại một phần lịch sử hoặc thần thoại, và những lời dạy của họ có thể được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác.

Các loại điêu khắc

Có nhiều loại tác phẩm điêu khắc, tùy theo chất liệu mà chúng được sản xuất, kỹ thuật sử dụng hoặc chức năng của chúng, nhưng chúng có thể được nhóm lại thành hai loại chính: tạc tượng, là loại không phụ thuộc vào các yếu tố khác (nó không phải là một phần của tác phẩm, đúng hơn, các bức tượng là chính tác phẩm) và cũng có đặc điểm không gian ba chiều; và trang trí, đóng vai trò như một yếu tố bổ sung cho kiến ​​trúc và tượng. Thuộc hai nhóm này, nổi bật sau:

Điêu khắc số lượng lớn

Loại tác phẩm điêu khắc này còn được gọi là tượng hoặc hình ảnh, có thể được quan sát từ mọi góc độ, vì nó có tính ba chiều và đã được gia công ở tất cả các bộ phận của nó, ngoại trừ phần đế.

Lúc đầu, những tác phẩm này là một phần của các yếu tố kiến ​​trúc như bổ sung trang trí, được gắn vào một hoặc nhiều bức tường, chẳng hạn như tác phẩm điêu khắc nửa kích thước; nhưng khi điêu khắc tự do xuất hiện, chúng trở nên tách rời khỏi các cột và các yếu tố kiến ​​trúc khác khiến chúng bị hạn chế về hình thức và hình dung.

Chúng có đặc điểm là được trình bày với kích thước tự nhiên hoặc lớn hơn theo ý định hoặc thông điệp mà bạn muốn truyền tải, trong khi một nửa số lượng lớn nói chung có tỷ lệ nhỏ hơn. Nếu nói về sự thể hiện của một hình người, chúng được gọi là tượng, trong đó nổi bật là điêu khắc Hy Lạp; nhưng nếu nó là sự thể hiện của một nhân vật thần thánh cho một sự sùng bái có tính chất tôn giáo, nó được gọi là một hình tượng.

Theo bộ phận của cơ thể, chúng được phân loại thành:

  • Bán thân (chỉ đầu).
  • Torso (không có đầu và các chi).

Theo vị trí của chúng, chúng được phân loại thành:

  • Người ít vận động (nơi hình người ngồi).
  • Nằm (cô ấy đang nằm).
  • Orante (quỳ gối).
  • Cưỡi ngựa (hình người hoặc vị thần xuất hiện trên ngựa).

Lật tẩy

Đây là một loại cục tròn, trong đó chỉ có đầu và vai và một phần của ngực hoặc chỉ có đầu, vì vậy chúng có thể có đặc điểm của một bức chân dung. Người La Mã đã phổ biến loại tượng này, sử dụng nó để nâng cao tầm quan trọng của các nhân vật nổi bật của họ, sử dụng vật liệu chống chịu đến mức một số vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay. Bức tượng bán thân, như bức tượng mô tả, được coi là một tác phẩm hoàn chỉnh và không phải là một phần của bức tượng.

Trong số các bức tượng bán thân, có một loại đặc biệt được gọi là "đá quý", bao gồm khuôn mặt của hai nhân vật khác nhau, được sắp xếp quay lưng lại với nhau và nối từ đỉnh đầu.

Người cưỡi ngựa

Loại tượng này có đặc điểm là thể hiện một người đàn ông được cưỡi trên lưng ngựa và thường là các vị vua hoặc nhân vật quân sự, những người được thể hiện lòng kính trọng thông qua biểu hiện nghệ thuật này.

Trong loại tượng này, người ta hiểu rằng nếu con chiến mã có cả hai chân trước lơ lửng trên không, người cưỡi nó đã chết trong chiến đấu; nếu nó chỉ có một chân bị treo, nó chết vì vết thương chiến đấu, nhưng cái chết không xảy ra trên cánh đồng; và nếu con ngựa có cả bốn chân nằm trên mặt đất, người cưỡi ngựa chết vì nguyên nhân tự nhiên hoặc vì một lý do khác.

Tuy nhiên, quy tắc này không hoàn toàn đúng, là một huyền thoại, vì vì lý do thẩm mỹ, quy tắc này có thể bị xóa bỏ hoặc điều chỉnh theo những gì nhà điêu khắc muốn nắm bắt; Hơn nữa, nhiều nhân vật trong số này được thực hiện khi nhân vật được vinh danh vẫn còn sống. Ngoài ra còn có những bức tượng cùng một nhân vật với số lượng chân ngựa khác nhau trên không.

Phù điêu điêu khắc

Điều này bao gồm quá trình trong đó các bề mặt phải đạt được khối lượng, theo cách mà chúng có thể được đánh giá cao từ cùng một góc độ. Loại hình này được tích hợp vào nền, tường hoặc đồ nội thất nghệ thuật, mà nó được gắn vào, đến lượt nó, thuộc về một công trình kiến ​​trúc hoàn chỉnh hơn. Nó là ba chiều, tuy nhiên, nó chỉ có thể được nhìn thấy từ một góc trực diện.

Có bốn loại phù điêu: phù điêu cao, trong đó các hình điêu khắc nhô ra khỏi mặt phẳng nơi chúng được chạm khắc dày hơn một nửa bề dày của chúng; cứu trợ một nửa, nổi bật ở mức độ thấp hơn so với cứu trợ cao; bức phù điêu, nơi nó được chạm khắc bằng cách cắt đáy của đế và nhô ra ít hơn một nửa; và phù điêu đào hoặc phù điêu rỗng, mà các hình không nhô ra khỏi mặt phẳng nền và trên thực tế, bị chìm so với mặt phẳng nền.

Loại hình nghệ thuật này được tìm thấy trong trang trí của các ngôi đền, và chúng được sử dụng để tổ chức một sự kiện biệt lập hoặc tường thuật một chuỗi.

Điêu khắc di động

Loại biểu diễn điêu khắc này được đặc trưng bởi thực tế là các mảnh tạo nên nó có thể di chuyển và thậm chí tạo ra âm thanh. Chúng là những tác phẩm điêu khắc trừu tượng, có các bộ phận chuyển động được điều khiển bởi các hệ thống cơ khí, động cơ hoặc bởi gió.

Chuyển động đặc trưng của các tác phẩm này tạo ra các góc nhìn và trải nghiệm thị giác khác nhau, và thuộc về nghệ thuật động học, vì nó là dòng điện trong đó các tác phẩm (cả điêu khắc và hội họa) có chuyển động hoặc tạo ra ảo giác có nó.

Các kỹ thuật điêu khắc phổ biến nhất là gì

Đối với việc tạo ra các tác phẩm điêu khắc, có những kỹ thuật khác nhau tùy theo chất liệu tạo nên chúng. Các công cụ được sử dụng sẽ thay đổi tùy theo phương pháp thực hiện tác phẩm và sẽ được xác định bởi ý định của nhà điêu khắc. Ví dụ, để làm việc với các vật liệu như đất sét hoặc plasticine, một phương pháp thủ công sẽ là cần thiết; trong khi đối với các vật liệu cứng như đá hoặc gỗ, chạm khắc là lựa chọn tốt nhất.

Một số kỹ thuật này là điêu khắc, chạm khắc, tạo mẫu, đúc, lắp ráp, chạm nổi, chạm nổi, khắc và dập, trong số những kỹ thuật khác.

Điêu khắc

Kỹ thuật này bao gồm việc loại bỏ các bộ phận rất nhỏ từ khối vật liệu đang được gia công cho đến khi có được hình dạng mong muốn và nó được thực hiện bằng các công cụ như đục, burins, đục, đột, búa, đĩa kim cương và gờ.

Các vật liệu yêu cầu kỹ thuật này có thể là đồng kém, có hàm lượng đồng cao; bê tông; và đá, đặc biệt là đá cẩm thạch. Có một tác phẩm điêu khắc của người Maya, đó là những nét chữ, nơi kỹ thuật này được áp dụng bởi nền văn hóa đó.

Chạm khắc

Kỹ thuật này, cũng như trong điêu khắc, bao gồm việc loại bỏ các hạt khỏi khối vật liệu, sử dụng các công cụ giống nhau, ngoài giấy nhám, và với sự khác biệt là điều này được thực hiện trên gỗ.

Mô hình hóa

Nó đề cập đến kỹ thuật tạo hình thủ công cho hồ dán, thêm hoặc bớt một phần của nó cho đến khi có được hình dạng mong muốn. Kỹ thuật này thường được áp dụng cho các vật liệu mềm, có thể được ngâm trong thạch cao hoặc một số vật liệu khác mà từ đó có thể lấy khuôn.

Các vật liệu thường được làm trong phương pháp này là: plasticine, được xử lý bằng tay và những chiếc thìa nhỏ, và được sử dụng để tạo bản phác thảo, mặc dù trong hoạt hình, các tác phẩm điêu khắc bằng đất sét nhỏ được sử dụng để làm phim hoặc phim ngắn; sáp, được sử dụng như một vật liệu bổ sung để tạo nguyên mẫu hoặc bản phác thảo, mặc dù trong những năm gần đây, các bức tượng bằng vật liệu này đã được tạo ra và công việc được thực hiện với sự trợ giúp của máy cạo và giũa; và đất sét, có thể được sử dụng với các kỹ thuật bổ sung, chẳng hạn như áp dụng nhiệt hoặc áp lực.

Xưởng đúc

Nó bao gồm việc làm nóng chảy vật liệu mà tác phẩm điêu khắc sẽ được tạo ra, sẽ được lắng đọng ở dạng lỏng trong một khuôn đúc và đạt được tác phẩm mong muốn bằng cách làm nguội và cứng lại. Các vật liệu thường được sử dụng trong kỹ thuật này là kim loại, chẳng hạn như đồng, bạc, vàng hoặc đồng.

hội,, tổ hợp

Điều này bao gồm việc tích hợp các phần tạo nên một tác phẩm điêu khắc, để có được một thành phần kết quả và nó có thể được tạo ra bằng keo, đinh, vít, đai ốc hoặc bất kỳ thành phần nào khác tùy theo chất liệu được sử dụng.

Các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng phổ biến nhất

Theo kỹ thuật, chất liệu, chất lượng của họ, đã có những tác phẩm điêu khắc trong lịch sử có thời gian tồn tại đáng kể cũng như sự hùng vĩ, độc đáo và ý nghĩa của chúng.

Trong số các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng được công nhận trên khắp thế giới và từ các thời kỳ khác nhau, có thể nêu bật những điều sau:

1. Điêu khắc số lượng lớn

đến David

  • Tác giả: Miguel Ángel Buonarotti.
  • Giai đoạn: 1501 ~ 1504.
  • Chất liệu: Đá cẩm thạch trắng.

b) Sao Kim de Milo

  • Tác giả: Không rõ, nhưng nó được cho là tác phẩm của Alejandro de Antioquia.
  • Kỷ nguyên: 130 ~ 100 TCN
  • Chất liệu: Đá cẩm thạch trắng.

c) Tượng Nữ thần Tự do

  • Tác giả: Nhà điêu khắc Frédéric Auguste Bartholdi và kỹ sư Alexandre Gustave Eiffel.
  • Thời kỳ: 1886.
  • Chất liệu: Đồng.

2. Bức tượng bán thân

a) Bức tượng bán thân của Nefertiti

  • Tác giả: Tutmose hoặc Dyehutymose.
  • Thời kỳ: 1345 TCN
  • Chất liệu: Đá vôi và thạch cao.

b) Beveldere thân

  • Tác giả: Apollonius của Athens.
  • Thời kỳ: thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên
  • Chất liệu: Đá cẩm thạch.

3. Cưỡi ngựa

a) Tượng của Marcus Aurelius

  • Không rõ tác giả.
  • Kỷ nguyên: 176 SCN
  • Chất liệu: Đồng.

b) Tượng Thành Cát Tư Hãn

  • Tác giả: Nhà điêu khắc D. Erdembileg và kiến ​​trúc sư J. Enkhjargal.
  • Thời gian: 2008.
  • Vật liệu: thép không gỉ.

4. Phù điêu điêu khắc

a) Parthenon Frieze

  • Tác giả: Có lẽ là Phidias.
  • Kỷ nguyên: 443 ~ 438 TCN
  • Chất liệu: Đá cẩm thạch Pentelic.

b) Phù điêu Khải Hoàn Môn

  • Tác giả: Jean-François-Thérèse Chalgrin, François Rude.
  • Thời kỳ: 1806-1836.
  • Chất liệu: Đá.

5. Tác phẩm điêu khắc di động

a) Caracas Sphere

  • Tác giả: Jesús Soto.
  • Thời gian: 1974.
  • Chất liệu: Formica và plexiglass.

b) Bốn yếu tố

  • Tác giả: Alexander Calder.
  • Thời gian: 2005.
  • Chất liệu: Kim loại.