Nhân văn

Nghệ thuật hiện đại là gì? »Định nghĩa và ý nghĩa của nó

Anonim

Nghệ thuật hiện đại được gọi là dòng đổi mới nghệ thuật được phát triển vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, là thời kỳ sung mãn nhất trong lịch sử nghệ thuật. Trong những năm đó, nhiều xu hướng và phong trào có cấu trúc ít nhiều đã diễn ra nhanh chóng, mang tính quốc tế.

Nghệ thuật hiện đại theo nghĩa này coi trọng các loại trải nghiệm khác nhau mà ở một mức độ lớn, nó ngăn cách nó với việc tìm kiếm vẻ đẹp trừu tượng; Đầu tiên, nó sẽ đại diện cho tất cả những trải nghiệm mà cuộc sống hàng ngày sẽ có trong bối cảnh của một xã hội mới. Biểu hiện đầy đủ của xu hướng này có thể được tìm thấy trong các hoạt động theo đuổi nghệ thuật thử nghiệm tiên phong có nỗ lực mạnh mẽ để phá vỡ và thậm chí vi phạm.

Nghệ thuật hiện đại như một khái niệm thẩm mỹ. Theo nghĩa này, nghệ thuật hiện đại đối lập với nghệ thuật cổ đại, cổ điển hoặc truyền thống. Nói cách khác, chúng là những sản phẩm nghệ thuật tiên phong, thử nghiệm và sáng tạo.

Nghệ thuật hiện đại như một khái niệm trình tự thời gian trong một phong trào văn hóa. Nghệ thuật hiện đại còn được gọi là những tác phẩm nghệ thuật được tạo ra theo phong cách và lý thuyết tiêu biểu của hiện đại từ cuối thế kỷ 19 đến giữa hoặc cuối thế kỷ 20.

tên có thể gây nhầm lẫn và dẫn đến sự hiểu lầm của vị nghệ thuật hiện đại như đại diện của Tuổi hiện đại (từ giữa thế kỷ 15 đến cuối thế kỷ 18), trong khi thực tế nó nằm trong kế nhiệm của nó, cái gọi là tuổi đương đại.

Có rất nhiều nhân vật mà chúng ta có thể nêu bật như những đại diện của nghệ thuật hiện đại. Tuy nhiên, trong số những điều quan trọng nhất là:

  • Pablo Picasso, họa sĩ đến từ Malaga, nổi bật vì là một trong những cha đẻ của Chủ nghĩa Lập thể và đã để lại những tác phẩm quan trọng như "Những cô gái trẻ của Avignon", "El Guernica" hay " Giấc mơ ".
  • Salvador Dali. Catalan này nổi bật cả trong lĩnh vực hội họa và điêu khắc và văn học. Trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, hộp có tựa đề "Sự bền bỉ của ký ức" nên được đánh dấu.
  • Claude Monet. Là người tạo ra trào lưu mang tên Chủ nghĩa ấn tượng, họa sĩ người Pháp này được biết đến với những tác phẩm có tầm quan trọng và được công nhận như "Nhà ga Saint-Lazare", "Hoa súng" hay "Nghị viện London lúc hoàng hôn".

Nghệ thuật hiện đại nói chung là đứa con của những thay đổi sâu sắc diễn ra do kết quả của cuộc cách mạng công nghiệp, những thay đổi có tác động to lớn đến xã hội và nền kinh tế nói chung. Trong bối cảnh đó, các nghệ sĩ đã tìm cách giải thích cho thực tế mới này, gạt các nguồn lực cũ sang một bên và cố gắng tạo ra nguồn của riêng họ. Từ quan điểm này, đặc tính thử nghiệm của nghệ thuật hiện đại được hiểu.

Trong kiến ​​trúc, xu hướng này tập trung vào việc di chuyển khỏi các hình thức cũ, tìm kiếm các cấu trúc phản ánh sự phát triển của cảnh quan đô thị mới; Trong văn học, chúng ta tìm cách giải thích sự gần gũi, bỏ qua một bên diễn ngôn hợp lý, lôi cuốn các định đề khác nhau của phân tâm học, chẳng hạn như vô thức; Trong hội họa, những hình thức đi lạc khỏi sự tả thực tế bắt đầu phổ biến, dẫn đến những trải nghiệm như nghệ thuật lập thể hay nghệ thuật trừu tượng.